不缺錢缺好電影

　　采訪/美圻 劉揚 張珂 撰文/美圻

　　外行人的熱錢在投資電影的時候，除了熱情，更需要的還是理性。

　　“即使票房上看是賺錢，投資方也未必真能拿到錢。”這是投拍電影《武林外傳》的聯(lián)盟影業(yè)總裁郝亞寧一個悲觀的總結(jié)。雖然現(xiàn)在《武林外傳》的票房收入(尚未下線時統(tǒng)計)已經(jīng)破了2億元，但他一再強(qiáng)調(diào)“不知道最終到自己手里的，能有多少？”曾經(jīng)依靠全案策劃的創(chuàng)新運作模式成功打造《武林外傳》品牌及16項周邊衍生產(chǎn)品的郝亞寧，其實早在2001年就曾投資電影《周漁的火車》，如果當(dāng)年的失利可以歸咎于市場冷淡，那么面對今天票房過百億的中國電影市場，郝亞寧為何依然顧慮重重？

　　電影成為炙手可熱的投資項目不過兩三年時間，眼看著外行們一股腦兒地涌進(jìn)電影市場這盆湯里，用滾燙的熱錢拼命攪動，渴望快速撈出屬于自己的肉。但結(jié)果早已注定，湯里的干貨就那么多，撈到的大賺，多數(shù)只能慘敗喝湯。投資電影更像一場對賭的賭局，熱錢越多，風(fēng)險也越高，甚至高出了投資者的想像。新影聯(lián)副總高軍說：“如果投企業(yè)，你賠錢至少能有機(jī)器這些硬件墊底，而電影會讓你血本無歸，誰會要剩下的那些膠片？”

　　蘇曉虹

　　動畫電影節(jié)節(jié)敗退

　　蘇曉虹這幾天很忙，她正在杭州籌備紐約國際兒童電影節(jié)的事，蘇略帶興奮地說：“因為這次要作為嘉賓出席，服裝和細(xì)節(jié)都要打理得體。”電影節(jié)上，她投資制作的動畫電影《夢回金沙城》將作為特約影片放映。很多人都不知道，這部電影是中國首次入圍奧斯卡的動畫電影，在惱人的票房成績外，恐怕只有這些榮譽才能支撐她繼續(xù)自己的夢想了。

　　蘇曉虹本身就是風(fēng)投基金的運作者，一直與很多投行和基金打交道，在資本運作上有多年的經(jīng)驗。當(dāng)畢業(yè)于北電美術(shù)電影專業(yè)的老公提出想投拍高端國產(chǎn)動畫電影時，兩人“自虐式”漫長而艱辛的造夢之路就此展開了。2005年，蘇曉虹自己拿出3000萬，組成一個15人的團(tuán)隊，目標(biāo)設(shè)定為“制作出宮崎駿式的高品質(zhì)動畫電影，最終到海外拿獎”。頭一年，在人才緊缺和各種挫折下，蘇曉虹的熱情幾乎消耗殆盡，2006年，她拿著一個15分鐘的片花到法國參展，沒想到斬獲了意外驚喜。“老外很喜歡，他們說市場上幾乎看不到地道的中國文化動畫電影，對我們好評如潮。”這次法國行成為蘇曉虹堅持做下去的動力。“一下子就覺得那點困難什么都不是了，有種國家責(zé)任感，想用動畫電影把中國文化傳出去。”這話聽起來有些主旋律，但對于完成財富積累的蘇曉虹來說，她顯然是在用錢換夢想。

　　《夢回金沙城》2010年上映，票房僅200萬?；仡^審視自己的第一次，蘇曉虹客觀地分析：“為了參加奧斯卡，就趕著上映，加上沒有任何宣傳，所以慘敗。”這次學(xué)費顯然有點貴，但是這并沒有打消蘇曉虹對動畫電影的熱情。她正運作投拍下一部動畫電影《天鹿回家》，這次制作周期縮短為2年，前期將進(jìn)行整體策劃，包括周邊產(chǎn)品研發(fā)、檔期內(nèi)容的系統(tǒng)策劃等。她也不再獨自承擔(dān)投資風(fēng)險，6000萬的投資已經(jīng)有IDG等幾家風(fēng)投在談著。

　　面對中國動畫產(chǎn)業(yè)舉步維艱的現(xiàn)狀，蘇曉虹的固執(zhí)亦有緣由。除了美國，全球每年只有10部動畫電影上映，這個市場還有足夠的發(fā)展空間。中國動漫發(fā)展才5年，收益已經(jīng)達(dá)到700個億，這本應(yīng)是個高回報的題材。作為全球最大的動畫加工國，我們?yōu)槊绹?、日本流水線式地不斷制造動畫電影，卻沒有幾部能感動國人的產(chǎn)品。除了《喜羊羊》系列電影一家獨賣，其余的所有動畫電影都在賠。華誼兄弟首次試水的動漫作品《老夫子小水虎》全國的票房不到100萬；加上慘敗的《小水虎》、《小卓瑪》、《小虎斑斑》、《熊貓總動員》，動畫電影的節(jié)節(jié)敗退讓投資人不敢觸碰。高軍的“民營公司四不碰”原則(農(nóng)村題材不碰，主旋律不碰，少兒題材不碰和少數(shù)民族題材不碰)已有這樣的提示。但蘇曉虹的觀念是：講真善美的兒童題材越來越少，對下一代的教育不可能只來源于書本，不能因為這個盤子的賠面大就放棄，總要有人來做。

　　用了5年時間、一擲千萬學(xué)費，蘇曉虹說收獲到經(jīng)驗也算值得。只是自己看到的越深入，遺憾也越多。“動畫電影人才斷層是最嚴(yán)重的現(xiàn)實問題。這次我們只有請美國的專業(yè)團(tuán)隊來一起策劃，才能達(dá)到我們的標(biāo)準(zhǔn)。中國只有做加工的人，沒有創(chuàng)意人才，更缺乏與商業(yè)結(jié)合的創(chuàng)業(yè)人才。”《夢回金沙城》用了5年時間磨劇本，這個周期消耗了大量資金和精力。韓國有專門的學(xué)院培養(yǎng)動漫人才，并開設(shè)動漫編劇專業(yè)，蘇曉虹調(diào)侃自己遇到的編劇都像商人：一個人一年里寫電視劇、寫電影，還寫動畫，根本不專注。動漫電影的發(fā)展歸根結(jié)底與教育缺失有關(guān)，而這5年里，蘇曉虹用了2/3的時間在培養(yǎng)17個環(huán)節(jié)里的各種人才。“想賠錢投動畫”的行業(yè)偏見一時無法更正，但蘇曉虹看準(zhǔn)了這塊尚屬空白的市場，這個固執(zhí)的投資者或許能守候到動畫電影的春天。

　　類型片異軍突圍

　　雖然去年票房過百億，但畢竟我們是有著14億人口的巨大市場，而比我們少13億人口的韓國電影票房，從2002年開始，就保持在60億～80億元人民幣的水平上。即使不與發(fā)達(dá)的好萊塢比較，對于韓國這樣的小國來說，在電影類型的細(xì)分上我們都顯得不健全。新影聯(lián)的高軍屬于業(yè)內(nèi)最權(quán)威的人士之一，對電影類型的局限性有客觀的評價：“如果說2012～2015年之間，對中國電影市場的投資屬于穩(wěn)定性比較高的，像古裝商業(yè)片仍然會大行其道，雖然有競爭激烈和投資風(fēng)險存在，但古裝商業(yè)片在所有的類型題材里面，其虧損概率是最低的。現(xiàn)代都市情感類型虧損概率最大。去年有三四十部賠錢，我能背出名字的就有十多部，《愛出色》、《愛情36計》、《我愛女人心》、《活該你單身》、《愛情維修站》……”易凱資本CEO王冉有著和高軍異口同聲的論調(diào)：“不穿今天衣服的戲多了”。

　　《讓子彈飛》之所以獲得口碑和票房上的雙贏，核心在于姜文在內(nèi)容、策劃直至宣傳上的大膽創(chuàng)新，老百姓以前從沒看過這種國產(chǎn)電影。號稱“拍電影給下個世紀(jì)人看”的姜文這次終于接了地氣，老百姓喜歡看黑色幽默喜劇外加動作片的熱鬧場面，雖然對電影內(nèi)涵各有理解，但兩個月近7億的票房，足以說明姜文被觀眾接納和喜愛。高軍曾給出“內(nèi)容取勝，渠道為王”的八字必勝秘籍，這是基于電影行業(yè)“不缺錢，反而缺好電影”的現(xiàn)狀提出的，因此姜文印證了制作方在內(nèi)容策劃上付出的心血可以與收獲成正比。

　　高軍很看好喜劇題材：“喜劇片一般來說好的永遠(yuǎn)好，差的永遠(yuǎn)差，兩極分化嚴(yán)重。比如說馮小剛的喜劇，票房一直很不錯，但是那些濫喜劇，越來越被觀眾所唾棄了。特別是港產(chǎn)的濫喜劇，今年春節(jié)期間就死了不少部。喜劇的關(guān)鍵是故事，故事一定要接地氣，惡搞的東西過時了。”

　　具有創(chuàng)新意識的郝亞寧，屬于以小搏大的贏家。這位做牛排起家的文化商人，早期用2000萬投資制作了《武林外傳》電視連續(xù)劇，結(jié)果收回了4個億。而將《武林外傳》拍成電影是早在最初全方案策劃便立項了，如今投資6000萬，半年的周期就收回了2個億。“中國沒有系列式的喜劇電影，而日本有寅次郎、英國有憨豆、美國有金凱利。以人物為題材的系列電影弊端是受到演員制約，比如寅次郎死后這部電影也停拍了。而我們的題材不受角色制約，今年的電影里我們就埋下伏筆，所有角色都必須結(jié)婚，為什么？有了后代才好繼續(xù)講故事嘛。”郝亞寧認(rèn)為自己的成功絕非幸運，而是悉心策劃后的必然結(jié)果。

　　由于驚悚片的觀眾群相對穩(wěn)定，因此驚悚片一直是類型片里賺得多、賠得少的題材。投資在200萬～300萬元的影片也能收回2000萬元的票房。但目前突破3000萬元票房的驚悚片在中國電影市場上還沒出現(xiàn)，因此未來發(fā)展空間最大。《讓子彈飛》這樣具有原創(chuàng)性的類型片，也會受到追捧。原本類型電影在電影文化產(chǎn)業(yè)里是占主流位置的，但中國的類型片占有率極小，稱得上類型片的電影更是鳳毛麟角。在一窩蜂追逐大制作的時候，如果投資者關(guān)注類型電影，以中等規(guī)模投資一樣會有不俗的回報。高軍形象地比喻多元化投資的優(yōu)勢：“這個市場就像紡錘一樣，中間是中等投資電影，比較大，兩頭小，這才符合正常的規(guī)律。”

　　新模式能否破局？

　　“2010年，電影市場已經(jīng)顯現(xiàn)出泡沫現(xiàn)象。”天使之翼影視投資公司總裁戢二衛(wèi)果斷地說。他曾在美國華納任職，深諳好萊塢的操作體系，對國內(nèi)影視投資亦有獨到的感悟。目前看似各大影視公司與國際接軌，在流程和管理上也更國際化，開設(shè)專門的制作部門，設(shè)立制作總監(jiān)等，但戢二衛(wèi)認(rèn)為這套體系仍不夠先進(jìn)。“如今好萊塢的作法是，把制作承包給外包制作公司，但會有一個專業(yè)人士進(jìn)行劇本評估，和導(dǎo)演、編劇共同研發(fā)完善這個項目，直到電影可以在最恰當(dāng)?shù)臅r期、內(nèi)容成熟的時候再拍攝。國內(nèi)的作法在這部分很短暫，而好萊塢會用幾年甚至十年時間完善劇本，不斷有新編劇進(jìn)行修改，細(xì)化到用什么演員、檔期、拍攝環(huán)境等。大部分項目最終會被摒棄，有些會擱置很久，我離開華納后，看到我當(dāng)時的項目才剛上映。”在戢二衛(wèi)看來，熱錢只顧著投資給電影制作，但行業(yè)忽視了核心競爭力的投入，也就是劇本策劃這樣的前期研發(fā)部分。

　　天使之翼設(shè)立了一個核心部門，它為故事、版權(quán)、創(chuàng)意、概念進(jìn)行長期儲備和發(fā)展服務(wù)，這個部門密切關(guān)注近期暢銷書轉(zhuǎn)換成電影的可能性，和帶著前瞻的眼光審視熱點事件，周密地對成功電影進(jìn)行分析，尋求穩(wěn)妥的投資方向。對戢二衛(wèi)而言，這種電影產(chǎn)業(yè)的新商業(yè)模式，其核心價值正是高軍所謂的“內(nèi)容為王”。

　　但是，為什么《劍雨》這樣即使高品質(zhì)的電影也會遭遇票房敗績？這正是具有中國特色的市場缺憾——投資商跟風(fēng)意識過強(qiáng)。熱錢只認(rèn)新年、春節(jié)的檔期，不進(jìn)行合理性分析便一頭扎進(jìn)去，結(jié)果大家擠得頭破血流。《我知女人心》雖然有鞏俐、劉德華這樣的強(qiáng)檔陣容，票房卻落得慘敗，原因很簡單：一個情感片，偏要擠春節(jié)這個千軍萬馬的獨木橋上，如果放在情人節(jié)絕對是翻番的票房。另一個例子是《劍雨》，當(dāng)時由于前有《盜墓空間》、后有《山楂樹之戀》、《精武風(fēng)云》、《狄仁杰》，結(jié)果票房不盡人意。如今，電影檔期較前5年已有明顯寬松，院線也呼吁暑期檔、情人節(jié)檔、圣誕檔、春季檔等多上馬好電影，尤其每年春節(jié)檔期以后的4月檔期，幾乎沒有片子可上。剛在2月如火如荼上映的《將愛》是檔期運作的成功案例，也是系統(tǒng)策劃后的成果。雖然對電影內(nèi)容的評價褒貶雙方各執(zhí)一詞，但強(qiáng)大的懷舊題材、匹配情人節(jié)檔期、王菲難得的宣傳配合，勢必產(chǎn)生票房上的成功。

　　熱錢越多 贏家越少？

　　新中國電影60年，電影產(chǎn)業(yè)真正步入市場化只是近8年的時間。2002年，政府開放私有資金進(jìn)入電影產(chǎn)業(yè)的限制后，電影產(chǎn)業(yè)展現(xiàn)出松綁式的發(fā)展。從影片的制作、投資環(huán)境、票房收入到新院線的建立等，這條全產(chǎn)業(yè)鏈終于被打通、盤活。隨著資金的不斷充盈，千萬甚至過億的投資打造出日臻精致、華美的國產(chǎn)大片。一度離席的觀眾重新回到電影院里，不斷為國產(chǎn)影片買單，從2008年的40億元到2009年的60億元票房收入，媒體驚呼電影產(chǎn)業(yè)“起飛”、“騰飛”余音繞梁之際，2010年中國電影票房一下破了百億關(guān)口。易凱資本CEO王冉在2009年上海電影節(jié)上做的《中國電影市場招股說明書》中早有預(yù)言，“一年內(nèi)中國電影勢必過百億，而投資電影的門檻也將水漲船高。”

　　電影產(chǎn)業(yè)僅屬于起步階段的時候，熱錢的盲目性給整個市場帶來一些負(fù)面影響。盲目投資不僅違背了商業(yè)規(guī)律，投資環(huán)境也隨之惡化，熱錢滾滾涌入，影片不斷增加，在有限的院線和檔期面前，這些電影如同千軍萬馬過獨木橋，大多數(shù)岌岌可危。

　　投資商看到電影產(chǎn)業(yè)的高回報和短周期的優(yōu)勢，個個蠢蠢欲動，從專業(yè)的電影基金到風(fēng)投、甚至煤老板們，紛紛把錢砸向電影市場。一些投資者不問電影策劃和內(nèi)容，一味跟風(fēng)名導(dǎo)演、大制作，雖然不斷有某部影片票房幾千萬、上億的消息見諸媒體，但這些投資商真的都賺到錢了？以2009年為例，在僅有100部可以進(jìn)院線的影片容量下，電影市場里卻制作出500余部影片。無法公映的電影占多數(shù)，而這些電影的下場是進(jìn)入電影頻道、三線城市或者DVD市場。那100部能公映的影片也并非全勝，其中只有不到30部能賺錢，這驗證了2/8規(guī)律，20%是贏家，80%則是犧牲品。郝亞寧根據(jù)親身體驗得到的結(jié)論是：“票房必須達(dá)到投資數(shù)乘以三的數(shù)字，才算賺錢了。”因此內(nèi)行不單純看票房，而是結(jié)合投入來計算盈虧。

　　2005年前后，中國電影每年只有100多部，2009年是400余部，2010年是500余部，直到今天數(shù)量仍持續(xù)增加，院線不斷增加，還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)滿足不了如此劇增的影片數(shù)量。在混亂的投資浪潮里，電影的泡泡越吹越大，投資電影也越來越不容易。大浪淘沙是必然結(jié)果，電影投資的20%贏家，手里緊握多年經(jīng)驗甚至是核心支持；盲目的外行投資者，有錢的自然人搭班子成立的制作團(tuán)隊，最終將為80%的賠錢電影埋單。

　　電影，是個外在看上去有多風(fēng)光，內(nèi)在就有多殘酷的事業(yè)，以它充滿誘惑力的姿態(tài)向熱錢頻頻招手。然而中國電影自身尚存在著諸多不完善，比如沒有分級制、檔期細(xì)分不夠、缺乏類型片、整體運營不夠系統(tǒng)化等。此刻，外行人的熱錢在投資電影的時候，除了熱情，更需要的還是理性。最后，借用一句爛俗的話：如果你愛他，就讓他投資電影。如果你恨他，也讓他投資電影吧！